学前教育专业儿童画教学管理问题探讨

[摘 要]美术作为提升幼儿审美素质的课程，也是高职学前教育专业的重要教学内容，儿童画是美术课程的重要组成部分，对提高学生的美术素养和职业素养有着重要作用。由于学生、教师、教学方法等因素的影响，部分高职院校出现美术教师不具备科学的儿童观，导致教学模式老化、课程设置与幼儿园美术活动衔接不够等问题，本文主要针对高职儿童画教学中的问题，通过调研分析总结解决方案，并在实践教学中实施推广，在提高教学质量的同时满足幼儿教师的职业需求。

  [关键词]学前教育 儿童画 教学

 

前言

  学前儿童美术教育活动是培养幼儿观察能力、创造能力、表现能力的重要方式，也是培养幼儿动手能力、开发右脑的最佳学科，是幼儿教育活动重要的组成部分。培养优质的幼儿教师是高职院校义不容辞的责任。由于学生、教师、教学方法等因素的综合影响，目前部分高职院校美术教师不具备科学的儿童观，导致教学模式老化、学前教育专业美术课程设置与幼儿园美术活动衔接不够等问题，主要表现在以下几个方面。

1.教师不具备科学的儿童观 ，课程学前化、职业化的程度不够

  高职学前教育专业的美术教师基本都毕业于美术专业类院校，美术学院更注重美术专业技能的培养，因此，美术教师大多对儿童绘画的规律、儿童生理心理发展特点、学前儿童各年龄阶段美术技能特点把握不足。同时，学前教育专业的学生没有美术基础，由于长时间接受美术专业训练，美术教师难免不自觉地增加技法难度，以成人的绘画方式来进行儿童画教学，无法做到有的放矢、学以致用，容易挫伤学前教育专业学生的学习积极性，不能满足“学前化”的职业需要。

2.以临摹为主，缺乏创新

  学前教育专业学生大多没有美术基础，要提高美术技能必须投入大量时间反复练习，要在每周2学时的有限时间里达到从零基础迅速跨越到自由创作的程度，难度的确很大。为达到立竿见影的效果，在进行学前教育专业儿童绘画教学中，教师会给学生提供大量素材，让学生以临摹为主进行绘画学习。长此以往，会使学生逐渐养成懒惰的思维习惯，依赖现成的素材，弱化主观思考，阻碍了学生主观思想的表达与创新。作为未来的幼儿教育工作者，还会将这种教学方法带到幼儿园的美术活动中，对幼儿的创作能力产生负面影响，无法激发幼儿的绘画创作兴趣，导致幼儿的美术创作活动只是简单模仿，阻碍儿童美术素养的养成。

3.技法，材料单一

  儿童绘画的种类多样，比如儿童线描画、拓印画、刮画、蜡笔水粉画、儿童水墨画等，在进行学前教育专业儿童绘画教学中虽然这些儿童画种类已有涉及，但不注重技法材料的拓展和融合，难以刺激学生的学习积极性。

4.课程评价标准单一

  这里说的课程评价包括两个方面：一是高职教师对学生儿童画作品的评价；二是幼儿教师对学前儿童绘画作品的评价。高职美术教师在评价学生儿童绘画时，会不自觉地用专业的眼光要求造型严谨准确、构图完整和谐、色彩搭配合理，这对于零基础的学前教育专业学生来说是较难达到的，也会不同程度挫伤学生的学习热情。同样，幼儿教师往往会用成人的眼光评价儿童的作品，比如“西瓜应该是绿色的，苹果怎么能是蓝色的呢？为什么要随意涂色？”如果一直用这样的语言来评价幼儿的绘画作品，无疑会抹杀掉幼儿最珍贵的想象力和创造力。

教学实践中普遍存在的问题和改进方法

  1.教师建立科学的儿童观，了解儿童画规律，因材施教儿童观指的是教师对教育对象的儿童本质属性及特点的看法，是建构幼儿美术教学理论的重要基石。教师是教学活动的组织者，如何通过美术活动使学生得到全面发展，离不开教师的精心设计和策划。学前儿童美术活动是培养幼儿观察能力、创造能力、表现能力和审美能力的重要途径。由于幼儿身心不断生长变化，幼儿的美术教育活动是一个综合的教育过程，因此，幼儿美术教师应充分尊重孩子生理和心理的发展特点，尊重孩子的天性，理解幼儿美术与成人美术的不同。学前教育专业美术教师在进行美术教学之前，首先应具备科学的儿童观，熟悉儿童美术能力的阶段性发展特点，依据幼儿身心发展水平合理安排学前教育专业儿童绘画教学内容、选择教学策略、把握授课难度。只有如此，才能让学生掌握在今后的工作岗位中应如何有效地开展儿童美术教学活动。在美术活动中，教师应重视儿童的独立性与主动性，积极鼓励和表扬孩子们的创造性表现，引导儿童从自身需要出发，发表自己独立的见解和感受。儿童美术活动的评价没有固定标准，因此幼儿美术活动具有很大的自由发挥空间。世界各地的美术教育家通过分析大量儿童美术作品，综合儿童在美术活动中的表现，发现儿童在绘画活动中因受到不同年龄和生理心理发展的影响具有阶段性共同特征。比如涂鸦阶段（2岁左右）、象征阶段（3岁左右）、图式阶段（4-5岁）、写实阶段（6-7岁），教师应根据不同年龄阶段幼儿美术水平发展特点，合理安排教学内容，分阶段评价幼儿美术作品。幼儿美术教育是一个综合复杂的教育过程，也是培养和保护孩子创造性思维能力的重要启蒙教育，因此建立一支专业的儿童美术教育团队，显得尤为重要。儿童美术教育活动不是单一的艺术教育，应与其他领域的活动结合起来。同时，儿童教育学、心理学知识在绘画活动中同样有着不可替代的重要作用，可吸纳部分教育学、心理学教师协助开展儿童绘画教学活动。

2.课程内容与幼儿园美术活动衔接

  教师在建立科学儿童观的同时，应积极与幼儿园合作实行“双向互换”机制，高校定时选派学前教育专业美术教师深入幼儿园听幼儿教师上课，并亲自为幼儿上美术课，切实体会幼儿身心发展的特点与绘画水平。以此为依据，修订课程标准，满足学前教师职业需要。同时，可邀请一线幼儿教师与高职教师共上一节课，幼儿园教师可把实践案例带入课堂，让学生更真切地体会幼儿美术活动情境，两位教师资源互换、互相补充，最终实现高职院校美术课程与幼儿园实践需要的完美对接。同时，学前教育专业课程中分别安排有教学见习与实习活动，学生在幼儿园见习期间，可以面对面了解幼儿的需求及特点，也可以发掘自己的兴趣，确定自己的重点学习方向。实习期间可以独立为幼儿开展美术活动，以把握教学的难度和方法策略，为毕业后的幼儿教育工作打好基础。与此同时，学生也可以作为幼儿园与高职院校的桥梁，将幼儿园实习期间的体会反馈给高职院校，让教师及时了解幼儿需求，以便不断优化课程标准、调整更新教学内容，实现课程的“学前化”和“职业化”。

3.利用“开放式”范画及身边的“形状”来弥补造型基础薄弱问题

  为避免学生依赖临摹素材，教师可利用“开放式”范画，比如儿童线描画教学中，可以提供一些实物照片、实物或简笔画造型，引导学生自己来概括组织线条。同时，为了弥补学生的造型薄弱问题，教师可以将手工课的一些方法用于儿童画教学中，比如要画花瓶里有一些花，学生很难把花瓶画对称，可以引导学生将美工纸对折，画出一半花瓶的模样，再展开，照着剪贴纸的轮廓描出来即可。花瓶里的花可以用一些蔬菜水果花朵的截面或身边的材料拓印出来，比如莲藕、胡萝卜、瓶盖、卫生纸等。同时，可以利用身边现成的“形状”，比如手掌的轮廓可以用来画手，画树枝；手指可以拓印果实、树叶。当学生不再为画不好“形”而发愁时，就可以展开想象来思考如何更好地表现主题思想了，这样一来学生的创作兴趣和能力也将逐渐提高。

4.注重学生创作能力的培养

  美国心理学家吉尔福特提出，发散思维是创造力的核心。儿童美术应该是帮助儿童将幼年早期的“弥散”思维引导到“发散”思维上来，保证发散思维与逻辑思维同时形成。因此，在科学逻辑思维占主导地位的大环境中，我们要保护孩子的天性。法国哲学家、教育家卢梭也非常反对不顾儿童的自然生长规律，强行用成人社会的所谓规则来教育和训练儿童，提倡按照儿童的天性进行教育，主张在儿童自然成长的过程中出现了某种求知的欲望之后，再慎重地提供学习的素材和资料。高职教师要特别注意向学生强调，在日后的工作中一定要做到顺应幼儿天性，在幼儿美术教学活动中要注重孩子“发散”思维的培养。

5.注重技法、材料综合应用

  儿童画的表现形式可以是多种多样的，绘画材料上也可以很丰富多彩，比如儿童线描，除了普通的素描纸和黑色针管笔外，还可以画在盘子上，或者用高光笔画在黑色卡上。同时，涂色材料也不必局限于油画棒和水粉，用像丙烯颜料、水彩颜料、色粉、水墨等都可以综合使用。比如油画棒和水粉材料组合，利用水油不相容的原理，先用油画棒画出前景物象，再用水粉调色叠加在油画棒上，可以达到只用一种涂色材料画不出的肌理效果。再比如儿童吹塑纸版画，吹塑纸质地柔软很适合幼儿，用普通的铅笔就很容易在纸面上留下痕迹，用水粉画颜料上色，然后拓印在黑色卡纸上，色彩浓郁、效果多样。还有儿童点彩画，材料可以用水粉、油画棒、彩色铅笔等，也可以综合使用，画面效果亮丽、颜色单纯明净。此外还可将水墨画、吹画、印画、剪贴画等技法综合应用到儿童画中。在解决造型问题、掌握儿童画技法之后，就可以分主题进行儿童绘画创作了，比如节日、季节、家庭、校园生活等，都可以作为儿童画创作的主题，在学生进行创作的过程中，教师要注意引导学生突破固有思维模式，尝试以儿童般天马行空的思维方式大胆发挥联想和想象，鼓励他们综合应用各种材料技法表现。有了材料技法的铺垫准备，再将学生的思维逐渐打开，儿童画创意创新的问题自然迎刃而解。

6.采用多元化评价方式

  高职教师在科学儿童观的指导下，鼓励学生发挥想象力和创造力，打破常规思维惯性，尝试用儿童思维和感受来创作。教师可适当依据儿童绘画的标准来评价学生作品，这样有利于学生创造能力的发挥，也为他们未来科学地评价幼儿美术作品做好铺垫。高职教师也要让学生充分认识到评价的重要性，让其明白在幼儿美术活动中应以儿童为主体，站在孩子的角度，用童心去感受和认识幼儿的绘画作品，保护好幼儿天然的创造能力。可采用幼儿互评和自评来了解孩子的真实意图和心理感受，从多个角度提高幼儿的自我认知。

结 语

  儿童画是学前教育专业重要的教学内容之一，教师在科学儿童观的指导下，既要适应学龄前儿童的审美认知特点，也要配合学前教育专业学生的美术基础。选择适当的教学策略和幼儿喜闻乐见的教学内容，在提高学生美术素养的同时满足其职业需要。

参考文献：

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[2]陈旭凤.关于高职学前教育专业美术课程教学现状的研究[J].课程教育研究，2018（41）.

[3]沈亚威.学前教育儿童画创编教学的研究[J].美术教育研究，2019（8）.